{"id":156,"date":"2022-04-12T00:48:17","date_gmt":"2022-04-12T03:48:17","guid":{"rendered":"https:\/\/retamoza.efece.ar\/?page_id=156"},"modified":"2026-06-22T16:45:50","modified_gmt":"2026-06-22T19:45:50","slug":"la-musica-de-astor-piazzolla-gerry-mulligan","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.retamoza.com.ar\/fr\/la-musica-de-astor-piazzolla-gerry-mulligan\/","title":{"rendered":"La musique d'Astor Piazzolla et de Gerry Mulligan"},"content":{"rendered":"

La musique d'Astor Piazzolla et de Gerry Mulligan<\/h2>

L'album inoubliable d'Astor Piazzolla et Gerry Mulligan, Reuni\u00f3n Cumbre (Sommet), paru en 1974, a synth\u00e9tis\u00e9 la rencontre de deux des genres les plus cr\u00e9atifs du XXe si\u00e8cle\u00a0: le tango et le jazz. Cette rencontre historique a \u00e9t\u00e9 une source d'inspiration incontournable pour le saxophoniste argentin Jorge Retamoza tout au long de ses plus de 25 ans de carri\u00e8re.<\/p>\n

En 2024, on c\u00e9l\u00e8bre le 50e anniversaire de la sortie de Reuni\u00f3n Cumbre, et Jorge Retamoza et son groupe ram\u00e8nent au pr\u00e9sent cet enregistrement historique, qui a influenc\u00e9 des g\u00e9n\u00e9rations de musiciens et a eu un profond \u00e9cho aupr\u00e8s de publics de tous horizons.<\/p>\n

Jorge Retamoza d\u00e9cide de faire revivre cette rencontre entre les deux artistes en hommage \u00e0 cet enregistrement fondateur qui a pr\u00e9figur\u00e9, avec une grande efficacit\u00e9, le lien entre le tango et le jazz, un lien peu explor\u00e9 \u00e0 l'\u00e9poque de la sortie de l'album mais d'une pertinence ind\u00e9niable dans le monde entier.<\/p>\n

Avec le guitariste Pablo Mart\u00ednez, ils ont reconstitu\u00e9 les partitions de l'album Reuni\u00f3n Cumbre \u00e0 partir des transcriptions originales, adaptant les arrangements pour sextuor afin de r\u00e9v\u00e9ler toute la richesse m\u00e9lodique des diff\u00e9rentes \u0153uvres. Retamoza et Mart\u00ednez ont respect\u00e9 la structure g\u00e9n\u00e9rale des th\u00e8mes, des m\u00e9lodies et des contrepoints, ainsi que l'atmosph\u00e8re sonore globale, tout en laissant place \u00e0 leurs interpr\u00e9tations personnelles dans les solos et les improvisations qui ponctuent chaque morceau. Il est \u00e0 noter qu'\u00e0 l'\u00e9poque de l'enregistrement, seul Piazzolla jouait du tango ; Mulligan y apportait sa sonorit\u00e9 si particuli\u00e8re, notamment aux morceaux lents, et les musiciens de l'orchestre de la RAI, qui accompagnaient avec efficacit\u00e9 et professionnalisme, avaient alors une connaissance tr\u00e8s limit\u00e9e du vocabulaire du tango. La musique du sextuor de Jorge Retamoza sonne beaucoup plus tango, plus canyengue, avec plus de profondeur, ravivant la beaut\u00e9 intrins\u00e8que des m\u00e9lodies de l'album.<\/p>\n

Piazzolla et Mulligan ont rarement interpr\u00e9t\u00e9 ce r\u00e9pertoire en concert, ne donnant qu'une poign\u00e9e de repr\u00e9sentations en Italie, en France, \u00e0 Barcelone et au Br\u00e9sil. Ils n'ont d'ailleurs jamais jou\u00e9 ensemble en Argentine, et cet enregistrement a rarement \u00e9t\u00e9 utilis\u00e9 par d'autres artistes interpr\u00e9tant la musique de Piazzolla. Le Sextet remet cette \u0153uvre sur le devant de la sc\u00e8ne \u2013 une \u0153uvre qui, en 1974, a fait se rencontrer pour la premi\u00e8re fois les univers du tango et du jazz avec une clart\u00e9 et une beaut\u00e9 exceptionnelles.<\/p>\n<\/div><\/div>

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